La caligrafía en China no es solo el arte de la escritura fina, sino también una parte integral de la cultura china, que tiene una profunda influencia en la filosofía de la nación y la mentalidad estatal común. Como dice un antiguo dicho chino: “La forma en que se escriben los caracteres chinos es un retrato de la persona que los escribe”.
En la antigüedad, practicar la caligrafía era prácticamente una actividad espiritual y un placer para los eruditos chinos. Para muchos, todavía lo es hoy.
Además, debido a que se deriva del idioma chino escrito, que se compone de imágenes pictóricas, la caligrafía se considera la forma más alta entre las artes visuales en China y tiene un impacto fundamental en otras formas de arte chinas, como la pintura tradicional con tinta y el grabado de sellos.
Cang Jie, el inventor de los caracteres chinos
Según la leyenda, Cang Jie, quien inventó el idioma chino escrito o los caracteres chinos, fue un tenedor de libros e historiador designado por el Emperador Amarillo (2697-2589 aC), uno de los legendarios soberanos chinos.
Una mañana, Cang Jie fue molestada por algunas personas que peleaban afuera. Cuando abrió la ventana, encontró a tres cazadores discutiendo entre ellos sobre las huellas dejadas por los animales en la nieve. Uno dijo que esas eran las huellas de un ciervo que se dirigía al sur, otro insistió en que eran las huellas de una cabra montés que se dirigía al oeste. El tercero afirmó que eran huellas de un tigre.
Mirando esas huellas, Cang Jie se preguntó si diferentes huellas podrían ayudar a identificar diferentes animales y reflexionó sobre si podría usar diferentes símbolos para indicar cosas diferentes.
En los días siguientes, comenzó a estudiar las formas y otras características de los animales, diversos objetos, paisajes, así como el sol, la luna y las estrellas en el cielo.
Basado en su observación, usó líneas simples para dibujar símbolos para representar cada uno de ellos. Y esos símbolos evolucionaron gradualmente hasta convertirse en un pictograma único, que finalmente se convirtió en caracteres chinos.
El Emperador Amarillo se dio cuenta de la importancia de este invento y ordenó a toda la nación que aprendiera el nuevo sistema de escritura.
Se decía que el día en que se crearon los caracteres chinos, el cielo comenzó a llover cosechas como un regalo celestial para felicitar a los seres humanos por los importantes avances en su evolución y civilización.
Sin embargo, según los registros históricos y los descubrimientos arqueológicos, los primeros logogramas chinos conocidos fueron grabados en huesos de animales grandes y caparazones de tortuga, de ahí el nombre Jiaguwen, o escritura de caparazón y hueso.
En 1992, se encontró una escritura de este tipo en un fragmento de cerámica desenterrado en la provincia de Shandong, en el este de China, lo que indica que el amplio uso de la escritura se puede fechar en la cultura Longshan del Neolítico tardío (2600-2000 a. C.), aproximadamente en el momento en que la leyenda afirma que Cang Jie inventó los caracteres chinos.
Cuatro tesoros del estudio
Con el desarrollo de nuevas herramientas y materiales para escribir en los siglos siguientes, los caracteres chinos comenzaron a tener variaciones lineales y otros atributos considerados como requisitos previos de la caligrafía.
Y durante la dinastía Han (206 a. C.-220 d. C.), los llamados “Cuatro tesoros del estudio”, a saber, el pincel de escritura, la barra de tinta, la losa de tinta y el papel, se perfeccionaron y se convirtieron en herramientas y materiales comunes para escribir. . Más de 2000 años después, siguen siendo las herramientas y los materiales básicos para la caligrafía china en la actualidad, aunque ya no se utilizan con frecuencia para escribir.
Estilos principales
Mientras tanto, basados en la escritura de caparazón y hueso, los caracteres chinos habían evolucionado en varios estilos principales, como Seal Script, Clerical Script, Regular Script, Semi-cursive Script y Cursive Script.
El Seal Script es el estilo más antiguo que se sigue practicando en la actualidad y se utiliza principalmente en la talla de sellos. La escritura clerical, que presenta un patrón plano y la cola dramáticamente ensanchada de un trazo dominante horizontal o inclinado, ya no es de uso común. Pero todavía se usa para titulares en periódicos y revistas o para crear obras de arte caligráficas.
Las escrituras regular, semicursiva y cursiva todavía se practican ampliamente en la actualidad. La Escritura Regular suele ser la primera que se debe aprender en caligrafía y sirve de base para otros estilos. La secuencia de comandos semicursiva es el estilo más popular porque se puede representar de una manera más rápida y fluida que la secuencia de comandos regular restrictiva.
La escritura cursiva es un estilo único de caligrafía china. Los caracteres aquí con frecuencia fluyen entre sí y algunos trazos a menudo se modifican o eliminan por completo. Como resultado, es muy difícil de leer incluso para los chinos educados que han practicado otros estilos de caligrafía. Pero, la escritura cursiva puede expresar mejor los sentimientos de los escritores y es amada por muchos por su apariencia hermosa y abstracta. Así, hoy en día, se conserva principalmente por su valor artístico.
Algunos académicos e investigadores creen que la razón por la que la caligrafía se ha considerado una forma de arte superior a la pintura tradicional de lavado con tinta en China radica en el hecho de que la pintura china no solo ha compartido las mismas herramientas y materiales que se utilizan en la caligrafía, sino también tomó prestadas muchas técnicas clave de este último.
Otros señalan que la caligrafía puede servir como un mejor medio de revelación y autoexpresión. Esto se debe a que la caligrafía china tiene una característica única que permite a los espectadores “repasar mentalmente, trazo a trazo, los pasos exactos mediante los cuales se hizo el trabajo”.
Como resultado, la caligrafía china puede ofrecer una experiencia de visualización personalizada y dar a los espectadores la sensación de interactuar con los creadores.
Maestros calígrafos
Durante la larga historia de evolución de la caligrafía china, el país ha producido numerosos maestros calígrafos. Entre ellos, Wang Xizhi (303-361 d. C.), conocido como el “sabio de la caligrafía china”, es ampliamente considerado como el más grande.
La influencia de Wang en la caligrafía china se considera tan fundamental y trascendental como la influencia de Shakespeare en la lengua y la literatura inglesas.
Escrito en estilo semicursivo, el manuscrito de 324 caracteres ha sido ampliamente considerado como un clásico atemporal.
La obra de arte más conocida de Wang se llama Lan Ting Xu, o Prefacio a los poemas recopilados del pabellón de orquídeas, que se creó en una fiesta de poetas que organizó el tercer día del tercer mes del calendario chino en el año 353 d.C. en Lan Ting. — el Pabellón de las Orquídeas — cerca de la actual ciudad de Shaoxing en la provincia oriental china de Zhejiang.
Escrito en estilo semicursivo, el manuscrito de 324 caracteres ha sido ampliamente considerado como un clásico atemporal por su belleza incomparable y sus nobles sentimientos sobre la vida y la muerte.
Desde la época de Wang, no ha habido un calígrafo chino, tanto profesional como aficionado, que no haya copiado esta obra maestra cien o incluso mil veces en la práctica.
Hoy en día, a todos los estudiantes de primaria del país todavía se les exige que practiquen la caligrafía.
La caligrafía china también tiene una gran influencia en muchos de los países vecinos de China, particularmente en Corea y Japón, donde la gente ha desarrollado algunos de sus propios estilos y técnicas de caligrafía.
En 2008, la caligrafía china fue catalogada como patrimonio cultural intangible nacional por el gobierno central de China.